miércoles, 15 de junio de 2011

"La vida es tan corta y el oficio de vivir tan difícil, que cuando uno empieza a aprenderlo, ya hay que morirse"

Ernesto Sábato

viernes, 3 de junio de 2011

Yes y Asia: construyendo más recuerdos




Ese día llovió, así que pensé que iba a quedarme atascada en el tráfico para siempre. Pero llegué a tiempo y menos mal porque la presentación empezó puntual. El Auditorio esta vez no se llenó, pudo haber sido por dos cosas: primero, que no se le hizo suficiente promoción al concierto, yo me enteré por casualidad por una pancarta mal pegada en Reforma. Segundo -mera especulación- el rock progresivo no tiene mucho público aquí tampoco. Éste, tal y como me lo esperaba, estaba formado en su mayoría por cuarentones y cincuentones. Algunos se llevaron a sus hijos adolescentes. Al igual que ellos, portaban la camisa de alguna de las dos bandas.

Paseándome por otros continentes


A las 8:30 exactas se apagaron las luces y salió Asia: Geoff Downes, Steve Howe, Carl Palmer y John Weltton.  "Wildest dreams", "Only time will tell" y "I believe" fueron los tres primeros temas que tocaron. El sonido impecable. La ejecución más que excelente, en especial la del guitarrista Steve Howe. No pude sentir menos que envidia al oírlo tocar.

Después de "Don"t cry" y "The smile has left your eyes" (la segunda logró sacarme unas lágrimas), el Auditorio en pleno se paró a aplaudir al grupo. "¿Cómo están? Muchas gracias, estamos muy contentos por estar aquí", saludó un emocionado Welton en un machucado español. Siguieron con los temas "Open your eyes" y "An extraordinary life".

El punto cúspide de la presentación fue cuando Palmer, el baterista (a quien había escuchado en otros proyectos gracias a los discos prestados por mi primo Juan Carlos Araujo), nos regaló un memorable solo de tres minutos. En un momento perdió una de las baquetas, pero logró continuar como si nada.

Con "Sole survivor" hicieron una salida en falso. Regresaron a petición tocando "Heat of the moment", tema que reconocí de inmediato y que debo confesar, nunca me ha gustado . Una hora en total estuvieron montados en el escenario.

Llegó la asertividad

El grupo en 2010

Luego de una pausa en la que logré cenar algo y hasta recibí una llamada desde la universidad, llegó Yes. A las 10 pm aparecieron en escena Benoit David, Chris Squire, Alan White, Steve Howe y un hombre joven delgado y de melena rubia que destacaba entre los demás integrantes por su estatura. Me pareció extrañamente familiar y tardé un minuto reconocerlo. Por si acaso, le pregunté al señor que tenía al lado "¿Ése es Oliver?". Me respondió que sí, que ése era Oliver Wakeman, el hijo de Rick Wakeman, tecladista de la banda en sus inicios. "Es igualito a su papá", añadió. Su aparición fue una sorpresa para mí porque tenía entendido que había dejado de tocar con el grupo recientemente. Los recuerdos de la gira de Rick Wakeman en el año 2000 junto a su hijo menor Adam se agolparon en mi mente.

No fui la única nostálgica esa noche. Con "Parallels" buena parte de los asistentes se regresó a los años 70. Siguieron los temas "Tempus Fugit" "I´ve seen all good people" "Machine messiah" "Long distance runaround" y el clásico "Owner of a lonely heart"

Si la presentación de Howe con Asia me causó envidia, el solo de guitarra que se lanzó al interpretar "Yours is no disgrace" me hizo lamentar no haber agarrado una guitarra en años.  "Starship Trouper" y "Roundabout" fueron el broche de oro para tres horas memorables. Agradecí la oportunidad de haber podido ir. Estoy segura además que de ahora en adelante la música de las  dos bandas va a estar muy presente en mi vida.


viernes, 27 de mayo de 2011

Recordando a Rick Wakeman

Igual, que los de "Que se vayan todos", desempolvo una nota del baúl de los recuerdos sobre el concierto de Rick Wakeman en el año 2000 mientras me preparo para la venida de Yes y Asia. Ésta salió en el primer número de "Paradigma" el boletín  electrónico que sacamos Juan Carlos Araujo y yo cuando estábamos en CECISO (Centro de Estudiantes de Ciencias Sociales) en la Universidad Católica Andrés Bello.

El pasado  sábado 23 de septiembre, los melómanos caraqueños tuvimos la oportunidad de presenciar el excelente peformance de Rick Wakeman y su banda en el anfiteatro del Sambil a las  8:00 pm.
            El concierto, que anteriormente fue pautado para el jueves 21 de septiembre a la misma hora, fue suspendido en el último momento. El mismo Rick Wakeman pidió el plazo en vista de que los teclados analógicos fueron afectados por las lluvias que cayeron en la tarde.  Sin embargo, él y su banda se quedaron en el anfiteatro un buen rato firmando autógrafos y dando explicaciones a los fanáticos desilusionados. Muchos de nosotros experimentamos  una desagradable  sensación de dejá vú, al tener que pasar por segunda vez por  la suspensión de un concierto en el Centro Comercial Sambil: el primero fue el pésimamente organizado concierto de Gustavo Cerati el viernes 26 de noviembre de 1999 .
Con Wakeman en el entonces recién inaugurado Esperanto del San Ignacio
 Valió la pena esperar.  El grupo telonero fue “Jungla Vertical”, proyecto musical paralelo al grupo Témpano  que fusiona el rock progresivo con el jazz, los ritmos latinos y la fusión, con Giuglio Cesare Della Noce en los teclados, Miguel Ángel Echevarreta en el bajo (ambos son integrantes del grupo Témpano), Leonardo Córdova en la batería y Sandro Bassi y Carlos Rojas en las percusiones.  Tienen futuro los muchachos. La presentación del concierto estuvo a cargo del señor Pedro Castillo quien exaltó la generosidad y  caballerosidad del señor  Wakeman. Una cosa que ha sorprendido a todos los fanáticos ha sido comprobar la buena disposición de Wakeman  para dar autógrafos y entablar conversaciones con ellos a pesar del agotamiento físico. Llegaron el lunes a la siete de la mañana y no pararon desde entonces: ruedas de prensa, la grabación del programa “Ni tan tarde”, transmitido el miércoles 20 de septiembre, encuentros con los fans en la librería Boards, en CD City y el recién inaugurado Esperanto del San Ignacio. El viernes asistieron a su cita en el Foro de Valencia para luego llegar el sábado a las cuatro de la mañana a la ciudad de Caracas.
 El concierto empezó a las nueve y media de la noche y terminó a las doce. Los temas interpretados fueron escogidos por los fans a través de internet. La mayoría fueron extraídos  de los discos “Las seis esposas de Enrique VII”, “Viaje al centro de la tierra” (inspirado en el libro homónimo de Julio Verne),  “Retorno al Centro de la Tierra” y “Mitos y Leyendas del Rey Arturo y los Caballeros de la mesa redonda”.
 Para el primer acto, Wakeman vistió una capa negra que emulaba a la de los jedis de Star Wars. Su hijo Adam, quien estaba también en los teclados, permaneció descalzo durante y después del concierto y causó bastante alboroto cuando se subió a una de las torres de iluminación. Hubo varias sorpresas en el programa, incluida una excelente versión de “Eleanor Rigby” de Los Beatles y algunos clásicos de "Yes" que hicieron bailar a los cuarentones que permanecían sentados en el fondo del anfiteatro.



Saliendo del concierto. Anfiteatro del Sambil, 23 de septiembre de 2000

Luego de un receso, la banda volvió. Wakeman esta vez venía ataviado con una capa blanca, quizás la misma que utilizó hace veinticinco años en “Viaje el Centro de la Tierra”. Memorable estuvo el diálogo musical entre  Wakeman y su hijo Adam en el tema. “Merlin the Magician”. Los extrovertidos Ant Glyne y Damian Wilson, el guitarrista y vocalista respectivamente se mezclaron con el público en cierto momento del concierto y en el bonus track demandado por los espectadores, invitaron a todas las muchachas de protocolo a bailar en la tarima. Terminado el concierto, los músicos estuvieron firmando programas y discos. La banda, exceptuando a Wakeman,  quien está delicado de salud y tiene que acostarse temprano, compartió una mesa con sus fans en el local TOPS. Luego, en vista de la negativa de los mesoneros del local de atenderlos bien, se fueron a “The Fly”, donde dieron un mini-concierto (Gustavo Cerati también tocó allí gratis cuando vino a finales del año pasado)  que duró aproximadamente hasta las seis y media de la mañana, hora a la que cada quien decidió irse a su casa esperando que la misma experiencia se repita con el grupo sueco de rock progresivo “The Flower Kings”, que viene, si Dios quiere, el sábado 9 de diciembre de este año.

lunes, 18 de abril de 2011

Texto perdido sobre Enrique Bunbury


De hace diez años, cuando escribía para un boletín que sólo sacó cuatro números.

A Enrique

     El artista entró al  estudio poco después de que el presentador del programa anunciara su aparición. Se tenía mucho tiempo sin saber de él, a pesar de que ya había sacado dos discos en solitario. El primero había sido dos o tres años antes de éste. No había contado con el apoyo de los críticos y  él mismo reconocía que se la había pasado un poco la mano mezclando los ritmos. El segundo disco todavía no lo entendía, me parecía que el hombre se estaba poniendo un poco anacrónico. Del lirismo puro había pasado  a una forma que definía como “más directa” de decir las cosas. Otro artista, que casualmente también había nacido en el mismo país había dicho que la poesía era la forma de hablar del joven, la narrativa la del adulto y la crónica la del viejo. En ese momento, no me acordé.

No sé cuando entró, deben haberse ido a comerciales. Lo vi después sentado en una silla, intentando ver donde metía las largas piernas. Estaba de gira, acababa de llegar y se le veía cansado. Supuestamente venía de incógnito, pero en el estudio había cinco fans. Quería hablar del nuevo album, pero no lo dejaron. Las preguntas se centraron en lo que había hecho antes, con el grupo. “Tenía tantos años cuando escribí tal canción”, siempre decía, aún estando con el grupo “Y no vale la pena interpretarla ahora porque no soy la misma persona que la escribió”, recalcaba. Todos preguntaban siempre que cuando se iban a reunir, pero él no quería “por diferencias personales”. Los discos en solitario no se habían vendido tan bien como los del grupo-, alegaban a cada rato los diarios de todo el mundo como una excusa más que hacía posible ésa reunión tan indeseada.  Ellos estaban felices, en sus casas, haciendo una vida más retirada y tranquila, habían tenido hijos, incluso. Era él el que se seguía trasnochando, el que seguía comiendo mal en los aviones y dando entrevistas sin sentido. Un muchacho le pregunta si él necesita otro baterista y el artista se pone rojo, esconde la mirada detrás de los lentes oscuros y dice que no sabe mientras el presentador  trata ahora de salvar la situación preguntando (ahora sí) “¿Qué nuevos proyectos tienes en mente?".

Publicidad otra vez. De repente ya no lo veo. Se ha ido. Se ha ido, también los fans. Queda sólo el presentador con su acento de otra parte “Pobre tipo, se ha tenido que ir del estudio, Por allá le estaban jalando la ropa y una de las muchachas le ha caído a besos.”
 
 Son las doce de la noche. Apago el televisor. Mañana no tengo clases. No duermo, doy vueltas en la cama. Me quedo pensando en si le habré hecho sentir así de mal a alguna persona, protegiéndome detrás del escudo de la admiración, no dejándolo avanzar, haciendo que sólo sea la mitad de lo que puede ser.

sábado, 9 de abril de 2011

Crónica de una muerte anunciada o el cierre de la librería "Estudios" en La Castellana

Me había propuesto ser seria con la redacción de este blog y me estoy dando cuenta que esta semana no puedo. Claro, también depende de lo que se entienda por seriedad, ¿no? Mi reciente y accidentada visita Caracas me dejó en un estado de bruma, con una serie de sentimientos encontrados a los que todavía no sé darles un nombre. Esta semana pasaron dos cosas que me crearon más incertidumbre: el apagón de este jueves (del que me salvé por cuatro días) y el anuncio ayer viernes del inminente cierre de la librería Estudios en La Castellana, programado para este 29 de abril.

"¿Quién me habrá robado el mes de abril?"

Cuando inauguré este espacio decidí bautizarlo como "Talk a lot" debido a mi aficción a hablar extensamente de ciertos temas. Debo varias entradas que están en construcción, pero hoy sólo tengo palabras para Estudios.

Hace dos meses, justo al cerrar Lectura, Javier Marichal nos advirtió en facebook que había otras librerías sosteniéndose como podían. Estoy segura de que a raíz de eso se prendió una alarma en las cabezas de muchos, al tiempo que rogábamos que no se materializara lo inevitable. Las razones del cierre de Estudios son conocidas, no voy a ahondar en ellas, prefiero que la carta que publicó el Señor Marichal ayer en la tarde en su perfil de facebook hable por sí sola.

No me dio tiempo de visitar la librería en mi breve estancia en Caracas, lo cual lamento profundamente. Este cierre me afectó más que el de Lectura porque fue personal, tenía diez años siendo cliente intermitente. Allí encontré verdaderas joyas, como los libros de la Editorial Equinoccio -en una época en que su distribución no era tan masiva- y las Obras Completas de Carson McCullers. Además, siempre recordaré la amabilidad del Señor Marichal. Le deseo lo mejor en su nuevo camino, sea cual sea.


Sin más que agregar, les dejo sus palabras.

A los amigos de Estudios

Son estas letras para cerrar un ciclo. A partir del 29 de Abril Estudios La Castellana dejará de prestar servicios.

Públicas razones la andadura del país, que ha tornado en cruda mercancía todo proyecto, anteponiendo el frío cálculo de renta y supervivencia a toda misión social y cultural, dando morada en cada uno de nosotros al policía interior en perfecta, perversa operación de auto-censura. El Poder no necesita al comisario ni a miles de funcionarios en oscuras oficinas, rastreando en toneladas de papel toda desviación del canon oficial; para eso está CADIVI y la Resolución Nº 38.882 que elimina al libro de los rubros prioritarios, bloqueando con ello el acceso democrático y de bajo costo a la bibliodiversidad. Si no logramos transformar esta realidad, las librerías seguirán cayendo y con ellas nuestro contacto con soportes de liberación.

Más que espacio físico y comercial, en la librería nos hemos reconocido durante 13 años en una comunidad espiritual diversa, lugar de encuentro donde las diferencias han sido nutritiva dialéctica de la palabra -impresa y dialogada- que invita a la reflexión y al necesario debate de ideas, a la celebración del conocimiento y la belleza. La filosofía, la psicología profunda, el pensamiento político clásico y sobre todo contemporáneo (sin exclusiones), la gran novela, la poesía y las mejores editoriales infantiles (Ekaré, Playco, Camelia, Loguéz, Bárbara Fiore, Kókinos, A Buen Paso, FCE, Petra, etc.) han sido norte y bastimento, han tenido aquí su lar. 

Por ello las gracias, pues he crecido en ustedes.

Me separo de la empresa, pero espero puedan seguir encontrando allí las líneas bibliográficas y la atención a demandas especiales. Para futuros servicios de Distribuidora Estudios queda la sede de Altagracia en el Edif. Centro Valores, esquina de Luneta, detrás del Ministerio de Educación. Sus teléfonos (0212) 562 5818, 5103,6267 y 4049 o el Fax 561 8205 y sus correos: gerencia@distribuidoraestudios.com y
distribuidoraestudios@gmail.com.

Atentamente
Javier Marichal
Librero y amigo




El Señor Javier Marichal. Foto tomada de "Re-Lectura"
  

viernes, 8 de abril de 2011

Citas favoritas de "El Principito" (al que le estoy armando una entrada)

“No era más que un zorro semejante a cien mil otros. Pero yo le hice mi amigo y ahora es único en el mundo.”

“Para los vanidosos todos los demás hombres son admiradores.”


"...si me domesticas,tendremos necesidad uno del otro.Tú serás para mí único en el mundo. Yo seré para ti único en el mundo..."


"Caminando en línea recta no puede uno llegar muy lejos."


"Eres responsable para siempre de aquello que has domesticado.


"Es mucho más difícil juzgarse a sí mismo,que juzgar a los otros.Si consigues juzgarte rectamente es que eres un verdadero sabio."


"Uno se expone a llorar un poco, si se ha dejado domesticar..."


"Lo esencial es invisible a los ojos"

domingo, 13 de marzo de 2011

Set completo concierto de The Doors (y las que faltaron)

De adelante hacia atrás: Morrison, Manzarek, Krieger y Densmore
Set completo Auditorio Nacional

Strange days
When the music’s over
Peace frog / Blue Sunday
Alabama song
Back door man
Five to one
Not to touch the earth
Gloria
Sex machine (Manzarek) / Touch me
L.A. woman
Riders on the storm
Light my fire (con Alex Lora del TRI)
Soul kitchen



Las que faltaron:


The end http://www.youtube.com/watch?v=ZDN9y2vTdUs&feature=related


People are strange http://www.youtube.com/watch?v=K3CHi_9sxj0